
Preparativos.

Los primeros en llegar.

Capturas de una story del Instagram de Fundación Proa

Durante la presentación

Junto a Víctor Fernández

Los vecinos del barrio

Víctor Fernández firmando ejemplares
Preparativos.
Los primeros en llegar.
Capturas de una story del Instagram de Fundación Proa
Durante la presentación
Junto a Víctor Fernández
Los vecinos del barrio
Víctor Fernández firmando ejemplares
MUSEO DE BELLAS ARTES DE LA BOCA
DE ARTISTAS ARGENTINOS
BENITO QUINQUELA MARTÍN
Director
Víctor Fernández
Coordinadora General
Celina Acevedo
Curadora
Yamila Valerias
Textos
Víctor Fernández
Diseño de Contenidos y Edición
Víctor Fernández
Estefanía Nigoul
Diseño Gráfico
Estafanía Nigoul
Corrección de Textos
Gabriel Valerias
Octubre 2019
En la proyección: Cecilio Madanes
LA BOCA, PAISAJE CULTURAL
Organizado por
MBQM Museo Benito Quinquela Martín
ICOMOS
UNESCO
UNTREF
Foto: Flor Maisonnave
Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes
Auditorio
1 Julio 2019
Baldoza del Hotel Hermitage
Centro Cultural Nómade, Fundación Proa
El Doctor Sveda en el CCC
Montjuic
El Diario de Mariana. Canal 13. Febrero 2017
Junto a “El atelier de Alberto Giacometti” de Jean Genet. Librería Proa
Gracias Julieta Messer por la fotografía.
http://www.alternativateatral.com.ar/
Fuente: KEHRIG, Diego (2013). Didascalias del Teatro Caminito, Buenos Aires, Diego Kehrig Editor
Hoy nos visitó Horacio De Dios, lo vi curioseando mi libro sobre Caminito y claro se lo regalé. Hablamos de Madanes, de Malevich, del Museo del Prado, hasta de Tarkovski, y del registro diario con nuestras camaritas telefónicas. De construir una bitácora personal, arbitraria y recortada de nosotros mismos pero con el firme propósito de librarnos de tanta palabra, y colmarnos de experiencias. De pura experiencia. Haberme cruzado con él fue una hermosa experiencia, y por supuesto, la registramos.
Maqueta: Emiliano Miliyo
Con Cata Bónica, Liliana Fabiano y Mary
Figurines para el vestuario de LA VERBENA DE LA PALOMA
estrenada en Teatro Caminito en 1965
bajo la Dirección de CECILIO MADANES.
Exhibición: ENTRE-NOS. CRÓNICAS DE LA BOCA
Fundación Proa
Diciembre 2016 – Marzo 2017
Estaré participando en la próxima Muestra de la Fundación Proa con mi investigación sobre el Teatro Caminito.
Kado Kostzer (que en ese momento tenía 16 años) posa junto a su amigo Edgardo Chiorean, minutos antes del inicio de Las de Barranco. Nótese el programa que tiene en la mano, diseñado por Raúl Soldi.
7 Diciembre de 1962
En el reverso de la fotografía puede leerse el sello:
Foto studio “LEON”
Sociales y artísticas
Del Cruzero (Hoy Del Valle Iberlucea) 1228
TE: 21-4980
Foto original de Alejandra Radano.
En ocasión de cumplirse los 20 años de Proa en el Barrio de la Boca, se presenta la exhibición multidisciplinaria La Boca, un lugar, un mundo. La muestra presenta la original arquitectura; las creaciones artísticas; la presencia del teatro; el lugar del barrio en la literatura; el tango; el puerto de Buenos Aires. Un paseo por la historia de nuestra ciudad. Un trabajo de investigación y de estudio donde se recupera la noción del barrio con sus ricas y destacadas presencias.
Adriana Rosenberg
DIARIO LA NACIÓN
12 Septiembre 2016
Uno de los barrios más pintorescos de la ciudad, en la desembocadura del Riachuelo en el Río de la Plata, es el barrio de La Boca, cuna de inmigrantes, mayormente genoveses, que le dieron una impronta con sus costumbres y coloridas construcciones hasta el punto de considerarlo míticamente una república independiente.
Su singularidad es fruto de la variada convivencia cultural, ideológica, social y política de quienes, llegados de tierras lejanas con las corrientes migratorias, ejercían diversas profesiones: comerciantes, obreros en los astilleros, artistas y artesanos, como también personajes más cercanos a lo que Borges denominaría orilleros. “La Piccola Italia”, como se la llamó, aportó también una bohemia, un folklore y una arquitectura inconfundibles.
El pintor Quinquela Martín, reflejó su puerto como nadie. Cecilio Madanes, director y productor, fundó el teatro Caminito, escenario callejero al aire libre que presentó notables obras de García Lorca, Shakespeare y Molière, entre otros, con figuras memorables de la escena nacional y artistas de la talla de Raúl Soldi y Carlos Alonso diseñando los programas.
El pasaje Caminito resume el espíritu del barrio y convoca a cientos de turistas en torno a la vasta oferta gastronómica y cultural de la zona. El perfil de este rincón del sur de la ciudad, que incluye la llamada Vuelta de Rocha y el antiguo puente transbordador, se asocia también al estadio del Club Boca Juniors, la famosa Bombonera; al Teatro de la Ribera, y al cuartel de los valerosos Bomberos Voluntarios, entre otras muchas instituciones.
Desde hace ya dos décadas, decir La Boca es también decir Fundación Proa, un espacio dedicado al arte contemporáneo que ha sabido ganarse su lugar. Hoy funciona en una vieja casona del siglo XIX, fantásticamente reciclada, con una maravillosa vista panorámica del río desde su concurrida terraza, y brinda exhibiciones, cursos, conferencias y conciertos como parte de una intensa y reconocida actividad.
La Fundación del Museo Histórico de La Boca acaba de distinguir a Adriana Rosenberg como ciudadana ilustre de La Boca, por su invalorable tarea de veinte años al frente de la emblemática Fundación Proa.
No se trata de un museo porque no cuenta con colección ni es una galería porque no realiza venta de obras; en todo caso, Proa ha encontrado un formato muy europeo, asociado a un centro en el que conviven la música, el cine, los libros, el teatro, charlas y presentaciones como variado menú de un gran banquete cultural. Ha crecido como lugar de experimentación en el que lo contemporáneo encuentra su lugar y el futuro se asoma, codeándose con lo internacional en muestras tan destacadas como las de Rufino Tamayo, Frida Kahlo, Marcel Duchamp o el chino Cai Guo Qiang, entre tantas otras. La apertura de la muestra del ruso Kazimir Malevich marca otro hito en esta historia de gerenciamiento plena de sucesos.
Resulta sumamente valioso que la sociedad reconozca a sus ciudadanos ilustres y los distinga como forma de ir jalonando la historia urbana y abonando la memoria colectiva. Estas simples muestras de orgullo por lo propio que tanto refuerzan la identidad merecen siempre destacarse.
Didascalias del Teatro Caminito ha sido incluido en la Bibliografía de La generación Di Tella y otras intoxicaciones de Kado Kostzer
Kado Kostzer
Di Tella, un nombre que evoca -para algunos memoriosos- a prácticos electrodomésticos, también a los taxis porteños… Para otros es sinónimo de artes plásticas ¡de avanzada! Afortunadamente muchas de estas obras, originales o reconstruidas, integran el patrimonio de nuestros museos.
Sin embargo el Instituto Di Tella promovió a través de su Centro de Experimentación Audiovisual, el CEA, manifestaciones teatrales eclécticas que marcaron el camino a varias generaciones de teatristas. Dada la naturaleza volátil, efímera, del hecho teatral –estaba lejana la era del infiel video– no quedaron registros de tantas innovaciones escénicas.
En su adolescencia Kado Kostzer fue privilegiado testigo y también integrante –sin roles de compromiso, aunque siempre atento al entorno– de varias producciones que se originaron en ese escenario. Estas experiencias fueron el cimiento para su posterior desarrollo en el teatro como dramaturgo y director, tanto en el país como en el extranjero.
A través de La generación Di Tella y otras intoxicaciones, su autor brinda un fresco colorido y regocijante de hechos, acontecimientos, estéticas y entretelones de los espectáculos y personajes del Di Tella. Así mismo recrea, con mirada irónica y sin nostalgias, la efervescencia cultural que caracterizó –a pesar de la opresiva y represiva dictadura militar del General Onganía–, el último lustro de la década del 60, no solo en Florida 936, sino en los alrededores, en lo que se llamó La Manzana Loca.
LA GENERACIÓN DI TELLA Y OTRAS INTOXICACIONES
Kado Kostzer
Editorial Eudeba, Colección Biblioteca Proteatro
2016
https://serkateatro.wordpress.com/
Gracias, Julieta Messer.
DIDASCALIAS DEL TEATRO CAMINITO, Investigación teatral
NADIE ESCAPA A SU BIOGRAFÍA, Dramaturgia
LO QUE LLUEVE TE DESNUDA, Fotografía
DIEGO KEHRIG EDITOR
DAIN USINA CULTURAL
Nicaragua 4899
Buenos Aires
Fotografías del archivo del ESPACIO MAKARIUS
Ensayo sobre la explanada de la Fundación Proa
Un interesante cruce entre la danza, el deporte y la sexualidad. Una obra que, a partir del lenguaje corporal, explora los límites del lenguaje contemporáneo, con respecto del movimiento y sus posteriores interpretaciones. Una provocación, una invitación a reírnos de nosotros mismos y, a su vez, reconocer nuestra totalidad.
Un poyo rojo: mezcla de acrobacia y comicidad. Naiff, kitch, poncif, o cualesquiera que sus múltiples lecturas pueda arrojar. Sin embargo, un impactante abanico respecto de las posibilidades físicas y espirituales del ser humano.
Dirección: Hermes Gaido
Intérpretes: Alfonso Barón, Luciano Rosso
Coreógrafos: Nicolás Poggi, Luciano Rosso
Producción: Un Poyo Rojo
Alfonso Barón y Luciano Rosso
Este dúo surgió de diferentes propuestas de movimiento, mezclando partener contemporáneo y secuencias de dúo. Después de mostrarlo por primera vez, empezaron a surgir otros espacios donde presentar el trabajo, como Ciudad Cultural Konex, Teatro del Perro, Teatro Martinelli, Circo del Aire. En 2015 comienzan una gira Europea de 84 funciones durante 6 meses en Francia, Alemania, Suiza, Italia, Nueva Caledonia, Mónaco, España, y también un ciclo de un mes y medio en el théâtre du Rond Point, París entre los meses de Septiembre y Octubre.
Un poyo rojo: el proyecto nace en el 2008 para la creación casual de un número de varieté que se realizó en el Centro Cultural Laburatorio blogspot.com/> , en San Fernando. Sus creadores iniciales, Luciano Rosso y Nicolás Poggi, buscaron armar un dúo con pequeños matices cómicos, para poder encontrar en el movimiento formas de contar diferentes tipos de relaciones entre dos hombres, utilizando elementos de danza y también de teatro.
UN POYO ROJO
Viernes 4 de marzo 19 hs: estreno “Un poyo rojo”
viernes, sábados y domingos 19 hs.
hasta el 13 de marzo.
Rogelio Romano y Amelia Bence, 1964
Temporada 1964
Autor: EUGENE LABICHE
Traductor: LUIS SASLAVSKY
Música de JACOBO OFFENBACH
Reparto por orden de aparición:
Los Hermanos Mudanza:
Papo: EMILIO BUIS
Pepo: MARCELO AULICIO
Pipo: JOSÉ FARIÑA
Popo: ULISES DUMONT
Juan: CARLOS FIORITI
Eusebio Potasa: CARLOS ALVARENGA
Susana de la Bondré: AMELIA BENCE
Julieta, su mucama: LIA JELIN
Adolfo, el peluquero: JULIO LÓPEZ
Inés de Rosendal: ESTHER VELAZQUEZ
Una florista: OLGA FRANCES
Un vigilante: MARCELO AULICIO
Un mozo: ULISES DUMONT
Caballero 1: EMILIO BUIS
Caballero 2: JOSÉ FARIÑA
Una Dama: GLORIA JAISEN
José del Carmen Orofino: ROGELIO ROMANO
Pepitt: GERMÁN VEGA
Señor Gredan, dentista: TINO PASCALI
Señora Gredan: MERCEDES ESCRIBANO
Batilde Gredan, la hija: AMANDA BEITIA
Blanquita, la mucama: LUCY GAO
Biguré, el farmacéutico: GUILLERMO HELBLING
Un Valet: JUAN CARLOS NASSEL
Las bailarinas del Can Can: OLGA FRANCÉS, VERA ELLIOT, LUCY GAO, LIA JELIN, GLORIA JAISEN.
Los bailarines del Can Can: EMILIO BIUS, MARCELO AULICIO, JUAN CARLOS NASSEL, JOSÉ FARIÑA, ULISES DUMONT.
Dibujo original de Raúl Soldi realizado especialmente para el programa de mano.
Colaboradores:
Escenografía: CECILIO MADANES y MIGUEL A. LUMALDO
Vestuario y caracterizaciones sobre diseños de: EDUARDO LERCHUNDI
Coreografía: OLGA FRANCÉS, C. MADANES y E.BUIS
Decoración de los interiores: LIA ELENA DE ELIZALDE con la colaboración de CLOVER
Realización del Vestuario:
Sra. Amelia Bence (1º y 3º Acto): ESTHER DE MUCKOWOSZ
La capa del 2º y el vestido del 4º: IRMA DE LERCHUNDI
Los vestidos de Esther Velázquez, Olga Frances, Silvia Thumin, Lucy Gao, María Teresa Sureda y las Bailarinas del Can Can: MARÍA ELENA DE RUIZ
Los vestidos de la Sra. Mercedes Escribano, Amanda Beitia y la capa del 2º Acto de Esther Velázquez: MARÍA ROSA SOLARI
Los tocados de las bailarinas del Can Can: NELLY SAAVEDRA
Los sombreros de las actrices: ESTHER DE SALTZMAN
Mallas: MARÌA LUJÁN LEGUIZAMÓN
Asistente: WALTER GOROSITO
Administrador: ANTONIO SOTO
El dibujo de tapa de este programa ha sido diseñado por RAUL SOLDI
El Mural de la Escenografía del comienzo de este espectáculo ha sido realizado por EDUARDO LERCHUNDI
Trajes de los Sres. Actores: VICENTE SERGIO
Gira por la Provincia de Buenos Aires
Comedia-Vaudevil en Cuatro Actos
Un solo intervalo de 10´ entre el 3º y 4º Acto
Creador-Organizador y Director del Teatro Caminito desde 1957: CECILIO MADANES
DESDE SU FUNDACIÓN EL TEATRO CAMINITO ESTÁ CONSTITUIDO EN FORMA DE COOPERATIVA DE TRABAJO.
Jettatore de Gregorio de Laferrère,
Dirigida y adaptada por Mariana Chaud.
Sábado 30 de enero las 19,
Al aire libre en Pedro de Mendoza y Pasaje Caminito, La Boca.
Inscripción previa por email: press@proa.org
MESA POR LA REAPERTURA DEL TEATRO CAMINITO
Blass
Rodolfo Bebán, Leonor Benedetto, Juan Carlos Thorry, Elena Lucena, Norma Pons, Mabel Pessen, Luisa Albinoni
Dirección: Cecilio Madanes
Teatro Regina, Mar del Plata
Estreno: 21/12/1980
Nombre de la obra: HAY QUE SALVAR A LOS DELFINES
Fecha de estreno: 20 Enero 1982
REPARTO
Analía Gadé
Santiago Bal
Ignacio Quiroz
Mónica Jouvet
Carlos María Ríos
Alejandra Abreu
Autor: Santiago Moncada
Adaptación: María E. Gorostiza y Cecilio Madane
Escenografía: Miguel Ángel Lumaldo
Asistente de dirección: Susana Zárate
Producción: Carlos Spadone, Héctor Cavallero
DIRECCIÓN
Cecilio Madanes
SALA
Teatro Blanca Podestá
EN ESCENA
Alejandra Abreu y Analía Gadé
LA CASA DEL TEATRO presenta
THELMA BIRAL
de FEDERICO GARCIA LORCA
Reparto por orden de aparición
EI Autor SAMY ZAREMBER
Vecina Amarillo MARIA AGUIRREBARRENA
Vecina Azul MARCELA AIMOVICI
Vecina Rosa ANA SLAVIN
Vecina Violeta PATRICIA CALDO
Vecina Blanco GRACIELA MARTORELL
Zapatera THELMA BIRAL
Niño BRUNO PEDEMONTI
ó MAXI LECLERCQ
ó JORGE MERLINO
Zapatero MIGUEL LIGERO
Vecina Naranja MARISA HERRERO
Hija 1a CLAUDIA ROSSI
Hija 2a CLAUDIA MANNINO
Alcalde JORGE LUZ
Don Mirlo ALDO BIGATTI
Mozo de la Faja SERGIO SANDERS
Beata 1a MARIA AGUIRREBARRENA
Beata 2a ANA SLAVIN
Mozo del Sombrero HORACIO DERRON
Guitarrista PEPE ALONSO
PRODUCTOR EJECUTIVO OSCAR PEDEMONTI
PUESTA EN ESCENA Y DIRECCION CECILIO MADANES
Temporada de verano en Mar del Plata, 1983
Aquí hay un extracto:
Un tren subterráneo de la ciudad de Nueva York transporta 1.200 personas. Este blog fue visto alrededor de 3.700 veces en 2014. Si fuera un tren de NY, le tomaría cerca de 3 viajes transportar tantas personas.
Realizó la portada del programa de mano y los afiches de Los chismes de las mujeres en la última temporada del Teatro Caminito.
Consorci de Serveis Universitaris de Catalunya
Gran Capità, 2-4
08034 Barcelona
Tlf.:+34935679800
http://ccuc-classic.cbuc.cat/
Alsina 673
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Tel 4343 1590
http://www.fnartes.gov.ar/mediateca/